Resumen cinéfilo #8

¡Muy buenas! Aquí vengo con una nueva entrada de minirreseñas de películas. Casualmente, esta vez son todas clásicos. ¡Empecemos!

Nosferatu (1922)

Título: Nosferatu

Título original: Nosferatu – Eine Symphonie des Grauens

Año: 1922

País: Alemania

Género: terror

Director: Friedrich Wilhem Murnau

Reparto: Max Schreck, Alexander Granach, Gustav von Wangenheim, Greta Schröeder...

Duración: 1 hora y 31 minutos

Sinopsis:

Año 1838. En la ciudad de Wisborg viven felices el joven Hutter y su mujer Ellen, hasta que el oscuro agente inmobiliario Knock decide enviar a Hutter a Transilvania para cerrar un negocio con el conde Orlok. Se trata de la venta de una finca de Wisborg, que linda con la casa de Hutter. Durante el largo viaje, Hutter pernocta en una posada, donde ojea un viejo tratado sobre vampiros que encuentra en su habitación. Una vez en el castillo, es recibido por el siniestro conde. Al día siguiente, Hutter amanece con dos pequeñas marcas en el cuello, que interpreta como picaduras de mosquito. Una vez firmado el contrato, descubre que el conde es, en realidad, un vampiro. Al verle partir hacia su nuevo hogar, Hutter teme por Ellen. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Será todo lo icónica que queráis, pero a mí esta película no me ha gustado. Como adaptación es bastante mediocre, y os lo digo yo que he leído la novela de Drácula. Todo está tremendamente resumido y simplificado y omiten muchas escenas buenas y personajes importantes, como Van Helsing. Y como película en sí, tampoco es para tirar cohetes. Mi principal problema es que tiene un ritmo extremadamente lento,  me aburrió mucho. Lo único que m despertaba eran los momentos de comedia involuntaria (ojo a a la escena en la que el vampiro va por la calle con su ataúd ajo el brazo). Las escenas de terror son  decentes pero escasas, así que al final todo queda en una historia que nunca arranca y tiene un desenlace muy descafeinado.

Lo mejor: Cuando el vampiro acecha a la mujer. Fue uno de los pocos momentos que me gustaron.

Lo peor: ¿Dónde está Van Helsing?

Calificación: 2'5/5 💓💓💔

Regular.

Con la muerte en los talones

Título: Con la muerte en los talones

Título original: North by Northwest

Año: 1959

País: Estados Unidos

Género: suspense, misterio

Director: Alfred Hitchcock

Reparto: Cary Grant, Eva Marie Saint, James Mason, Martin Landau...

Duración: 2 horas y 16 minutos

Sinopsis:

Debido a un malentendido, a Roger O. Thornhill, un ejecutivo del mundo de la publicidad, unos espías lo confunden con un agente del gobierno llamado George Kaplan. Secuestrado por tres individuos y llevado a una mansión en la que es interrogado, consigue huir antes de que lo maten. Pero cuando al día siguiente regresa a la casa acompañado de la policía, le espera una sorpresa. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Es una de las mejores películas de Hitchcock que he visto hasta la fecha. Engancha desde el principio, y la intriga y el suspense nunca decaen. La trama está muy bien elaborada, con giros inesperados que te mantienen pegado a la pantalla. Tiene una parte de aventura bastante importante, con escenas de acción para morderse las uñas. Lleva un rito muy dinámico en el que no ha lugar para el aburrimiento. Además, también es muy divertida, con diálogos geniales y sarcásticos y momentos de humor muy british, reforzados por la actuación de un Cary Grant más carismático que nunca. Me lo pasé genial con ella. Sin duda, se trata de una de las películas más entretenidas y disfrutables del director.

Lo mejor: Lo bien que te lo pasas con ella.

Lo peor: Aunque sea de las mejores películas de Hitchcock, no es mi favorita. Tiene otras mejores.

Calificación: 4'5/5 💓💓💓💓💔

Excelente.

Robin de los bosques

Título: Robin de los bosques

Título original: The Adventures of Robin Hood

Año: 1938

País: Estados Unidos

Género: aventuras

Director: Michael Curtiz

Reparto: Errol Flynn, Olivia de Havilland, Basil Rathbone, Claude Rains...

Duración: 1 hora y 46 minutos

Sinopsis:

Robin de Locksley regresa a Inglaterra tras combatir contra los infieles en las Cruzadas. Mientras tanto Juan sin Tierra, el hermano del Rey Ricardo I, ha usurpado el trono y gobierna despóticamente, por lo que el noble sajón decide refugiarse en el bosque de Sherwood y luchar contra él para devolverle la corona a Ricardo. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Para empezar, digamos que no es la película que mejor ha envejecido el mundo. Puede resultar ingenua a ojos actuales, y el vestuario s bastante ridículo parecen disfraces comprados en una juguetería. Pero a pesar de esos pequeños detalles la disfruté mucho, porque es cine de aventuras en estado puro. Todo funciona perfectamente en esta cinta: los actores están muy bien elegidos, la banda sonora es excelente y las escenas de acción resultan espectaculares. Es una película muy emocionante. Resulta muy amena y divertida, es imposible que te aburra. Aunque objetivamente tenga cosas flojas es una película con ama. Yo me lo pasé genial con ella.

Lo mejor: El duelo de espadas final.

Lo peor: Las mallas de Errol Flynn. Parece un disfraz de Peter pan.

Calificación: 4/5 💓💓💓💓

Muy buena.

El mundo en sus manos

Título: El mundo en su manos

Título original: The World in His Arms

Año: 1952

País: Estados Unidos

Género: aventuras

Director: Michael Curtiz

Reparto: Gregory Peck, Anthony Quinn, Ann Blyth, John McIntire...

Duración: 1 hora y 44 minutos

Sinopsis:

1850. Jonathan Clark, el capitán de la goleta La peregrina de Salem, traslada desde Alaska a San Francisco un cargamento de valiosas pieles de foca. En el hotel en el que se aloja conoce y se enamora de la condesa rusa Marina Selanova, que trata de huir para evitar un matrimonio concertado por el zar con el pérfido príncipe Semyon. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Seguimos con las vibes de cine clásico de aventuras, aunque esa vez con un registro distinto. Aunque esta es una película e conocida, las críticas que he visto de ella son excelentes, y la consideran de las mejores obras del género. Personalmente no creo que sea para tanto, pero aun así la disfruté. Es cierto que tarda un poco en arrancar y se centra mucho en el romance durante la primera mitad de la película, pero aun así no aburre nunca y al final va cogiendo ritmo. Además, tiene mucho sentido del humo. Los personajes son bastante carismáticos y se ganan el cariño del espectador, y están encarnados por muy buenos actores como Anthony Quinn o el maravilloso Gregory Peck. en resumen, yo la disfruté.

Lo mejor: Gregory Peck siempre es lo mejor de todas sus películas.

Lo peor: Echo de menos más escenas de acción y aventura.

Calificación: 3'5/5 💓💓💓💔

Buena.

Falso culpable

Título: Falso culpable

Título original: The Wrong Man

Año: 1956

País: Estados Unidos

Género: suspense

Director: Alfred Hitchcock

Reparto: Henry Fonda, Vera Miles, Anthony Quayle, Harold J. Stone...

Duración: 1 hora y 45 minutos

Sinopsis:

Manny es un músico de jazz que vive apaciblemente en Nueva York con su esposa Rose y sus dos hijos pequeños. En una aseguradora, una empleada lo confunde con un ladrón que había robado allí unos días antes y lo denuncia a la policía. Comienza entonces para él una angustiosa pesadilla: es detenido y acusado de una serie de hurtos perpetrados en el barrio. Lo terrible es que todos los testigos y las pruebas caligráficas corroboran su culpabilidad. Tras salir bajo fianza, intentará demostrar su inocencia. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Esta película empìeza muy bien, desde el principio engancha y nos mantiene interesados en el porvenir el protagonista. Hitchcock consigue de inmediato generarnos una sensación de tensión y angustia continuas, gracias a ingenio movimientos de cámara, aunque realmente no esté sucediendo nada demasiado impactante em pantalla. A ello contribuye la excelente interpretación de Henry Fonda, siempre perfectamente creíble y natural en su papel. Sin embargo, tengo la sensación de que la historia se va desinflando un poco conforme avanza Yo le hubiera dado más importancia al tema judicial, porque los problemas familiares del protagonista acaparan de mala manera el argumento y contribuye a que la trama flojee. No es de las mejores películas del director, pero aun así desde luego es recomendable.

Lo mejor: Henry Fonda.

Lo peor: Que no se profundize más en la búsqueda de la coartada para el juicio.

Calificación: 4/5 💓💓💓💓

Muy buena.

El chico

Título: El chico

Título original: The Kid

Año: 1921

País: Estados Unidos

Género: comedia dramática

Director: Charles Chaplin

Reparto: Charles  Chaplin, Jackie Coogan, Edna Purviance, Carl Miller...

Duración: 68 minutos

Sinopsis:

Una mujer de escasos recursos (Edna Purviance), ha tenido un hijo siendo soltera, y al sentirse abandonada por el padre del niño, decide también ella abandonar al bebé, con la esperanza de que una familia rica lo coja en adopción. Pero el pequeño terminará en manos de un vagabundo (Charles Chaplin), quien pronto se encariñará con él y decidirá sacarlo adelante como sea. Cuando el niño, llamado ahora John (Jackie Coogan) llega a los cinco años, la lucha por la supervivencia y por permanecer juntos será toda una aventura. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Esta es la primera película de Charles Chaplin que he visto, y lo único que puedo hacer ahora es preguntarme por qué no la he visto antes. Es muy distinta a todas las comedias que he visto antes, porque no sólo tiene un sentido del humor hilarante, sino que además resulta de lo más emotiva y conmovedora. Es imposible que te deje indiferente: es una montaña rusa, un torbellino de emociones. En una escena te estás riendo a carcajadas, y en la siguiente te entran ganas de llorar. Y muchas veces te suceden las dos cosas a la vez. Es mucho más que una simple película de humor. tiene una profundidad que va más allá de eso. Os la recomiendo encarecidamente, merece muchísimo la pena.

Lo mejor: Todas las emociones que me produjo.

Lo peor: Ahora mismo no se me ocurre nada.

Calificación: 4'5/5 💓💓💓💓💔

Excelente.

¡Y eso es todo! ¿Las habéis visto? ¿Qué os parecieron?

Libro: La sangre de los inocentes, Julia Navarro

 

Título: La sangre de los inocentes

Título original: La sangre de los inocentes

Autora: Julia Navarro

Saga: no, es autoconclusivo

Género: novela, suspense

Editorial: Espasa-Calpe

Nº de páginas: 779

Año: 2007

Encuadernación: tapa blanda

País: España

Sinopsis:

Soy espía y tengo miedo...Así empieza la crónica que escribe el siglo XIII fray Julián sobre el cruel asedio a Montségur y  la lucha entre cátaros y católicos.

Siglos después, en 1939, un medievalista agnóstico emprende un  peligroso viaje por el Berlín nazi en busca de su esposa de origen judío.

En la actualidad, un grupo de musulmanes radicales se inmola en  Frankfurt dejando tras de sí un mensaje críptico que pone en estado de  alerta al Centro Antiterrorista de la Unión Europea, cuyos agentes, con  la ayuda de los servicios secretos del Vaticano, intentarán desvelar un  enigma que une la intolerancia de la Inquisición, la sinrazón fascista y  el integrismo islámico en una frase: «Algún día alguien vengará la sangre de los inocentes».

Mi opinión:

El argumento de esta novela se divide en tres épocas históricas diferentes: para empezar, nos encontraremos en el siglo XII, asistiendo al asedio de los católicos al castillo de Montségur, donde están los cátaros. Fray Julián, un sacerdote de la Inquisición, mantiene una lucha interna entre su fe cristiana y la relación con algunos miembros de su familia, que son cátaros y le han pedido que escriba una crónica sobre la batalla para que todo el mundo recuerde la injusticia cometida por la Iglesia.

En 1939, el manuscrito de fray Julián llega a las manos del medievalista francés Ferdinand Arnaud, que deberá estudiarlo por orden de un conde nazi que desciende de los cátaros. Ferdinand está casado con un mujer judía de ascendencia alemana, que va en busca de unos parientes suyos que viven en Berlín y ya no regresa. Por eso, Ferdinand acude a la capital alemana en busca de su esposa desaparecida.

En la actualidad, unos musulmanes radicales cometen un atentado terrorista en Frankfurt en el que se inmolan, dejando tras de sí un extraño mensaje secreto. Esto pone en alerta al servicio secreto del Vaticano, que comenzará a investigar y descubrirá que todo está misteriosamente relacionado con el exterminio de los cátaros y que forma parte de un plan de proporciones insospechadas.

La parte ambientada en la Edad Media me resultó bastante confusa al principio. Desconocía por completo quiénes eran los cátaros y su lucha contra los católicos, y la autora no da absolutamente ninguna explicación ni dato histórico, así que tardé en pillarle el hilo. Se debería haber dado un poco de contexto. De todas formas, esos capítulos no me interesaron ni me transmitieron nada.

La parte en la Segunda Guerra Mundial es sin duda alguna la mejor del libro con diferencia. Realmente te transmite la angustia y la impotencia que siente el personaje, y sientes verdadera rabia y frustración. Pero no exagero cuando digo que son las únicas páginas de todo el libro que merecen la pena. Ahora me detendré en la arte de la época actual, la más larga y la que menos me ha gustado.

Para empezar, el plan de los villanos me parece una patochada. Se supone que toda la parte histórica está ahí para justificar que quieran hacer eso, pero no se sostiene por ningún lado  me parecen unos motivos muy poco creíbles. Al final parecen más bien los malos de una peli de James Bond que quieren crear el caos mundial porque patata. Al menos las películas de James Bond son entretenidas porque hay mucha acción, pero la historia de este libro, encima de ser totalmente inverosímil, aburre.

Es una novela coral, con un montón de personajes, que intenta mostrar la situación desde una perspectiva global, con personajes de ambos bandos. Per eso le quita todo el suspense a la trama: como sabemos los pensamientos de casi todo el mundo, no hay sorpresas ni intriga, porque ya estamos enterados de o que sucederá. Sabemos más que nadie, y así no se puede generar intriga. Si al menos los personajes fueran interesantes... Pero ni eso. Hay tantos que no se puede profundizar nada en ellos, son arquetipos de cartón piedra y ni siquiera tienen carisma.

Al final si que hay cierto suspense y giros inesperados, pero no son nada el otro mundo, y se me antojaron bastante tramposos, pues lo que se hace es ocultarnos deliberadamente información. ¡Y encima hay cosas que quedan sin explicar! No, si al libro no le falta detalle.

En conclusión, La sangre de los inocentes es una novela con altibajos, pero en general bastante aburrida debido a que no se genera nada de suspense por dar excesiva información al lector, y los personajes no generan ningún interés.

Lo mejor: La parte en la Alemania nazi. De no ser por esos capítulos, no llega al 2/5, ya os lo digo.

Lo peor: Me aburrí mucho.

Calificación: 2'5/5 💓💓💔

Regular.

Libro: Días de infierno y gloria, Héctor J. Castro

 

Título: Días de infierno y gloria

Título original: Días de infierno y gloria

Autor: Héctor J. Castro

Saga: no, es autoconclusivo

Género: novela histórica

Editorial: HRM Ediciones

Nº de páginas: 358

Año: 2019

Encuadernación: tapa blanda con solapas

País: España

Sinopsis:

A principios del mes de mayo de 1589, reinando en España Felipe II, se hallan los habitantes de La Coruña entregados a sus ocupaciones ordinarias, sin imaginar que una escuadra británica de ciento cincuenta naves, con un ejército de veinte mil hombres al mando del famoso corsario Francis Drake, navega dispuesta a apoderarse a todo trance de la ciudad. A pesar de la enorme desproporción de fuerzas, La Coruña se dispone a una desesperada lucha.

Ciudadanos y labriegos, soldados y marineros, hidalgos y clérigos, ricos y pobres, hombres y mujeres, todos toman las armas para plantar una tenaz resistencia en defensa de sus familias y hogares, destacando entre todos ellos la joven Mayor Fernández Pita, quien pasará a la Historia con el nombre de María Pita, convertida en símbolo de lucha y libertad.

Mi opinión:

Este es el segundo libro que leo de este autor, después de Peones y Damas, que fue una buena novela, aunque nada espectacular. Sin embargo, Días de infierno y gloria me ha ha gustado muchísimo y ha despertado mi interés hacia todo lo que tiene publicado el autor.

Trata de un suceso histórico que se produjo en España y es reamente poco conocido: en mayo de 1589, el corsario inglés Francis Drake se propuso invadir la ciudad gallega de La Coruña. Aunque la mayoría de sus habitantes eran personas normales y jamás habían luchado em ninguna batalla, todos los habitantes del lugar tomaron las armas y lucharon conta los británicos, pese a la inferioridad numérica.

Por esa sinopsis, cualquiera podría pensar que habrá acción y batallas desde el minuto uno, pero las cosas realmente buenas llevan su tiempo. La primera mitad de la novela, más o menos, es básicamente costumbrista, y se encarga de presentar a los personajes y cómo es su vida cotidiana. Podéis pensar que se hace aburrido, pero os aseguro que no es así. Y la razón es que los personajes son una maravilla, el punto fuerte del libro.

Es una novela muy coral, sin un protagonista claro. Hay bastantes personajes principales y ninguno es más importante que otro. Son muy diversos, de manera que se nos ofrece una visión global del conflicto desde muchas perspectivas distintas. Y no podría elegir un favorito, porque todos me han gustado al mismo nivel cosa muy difícil de conseguir cuando hay tantos. La cuestión es que son personajes de carne y hueso, reales y vivos. No son clichés, no son de cartón piedra, no se pueden describir con unos pocos rasgos generales. Son personajes complejos, con matices, que te hacen querer saber más de ellos, que se hacen un hueco en tu corazón. Son los cimientos que sustentan la novela y la hacen tan especial. 

Una vez pasa la primera mita del libro, ya empieza la parte bélica, donde no hay ligar para el respiro. La construcción de la novela es perfecta, porque primero el autor consigue que conectes con los personajes y luego las escenas con más acción se hacen el doble de emocionantes pues realmente estás preocupado por lo que les pueda suceder. Y aunque tiene escenas geniales y excelentemente narradas, debo decir que me decepcionó un poquito esa parte La verdad es que esperaba algo más de epicidad, algún momento que realmente me encandilara, y me supo a poco. Es verdad que para ese entonces el libro me estaba encantando y tenía las expectativas muy altas con respecto al final, así que esto no significa que los últimos capítulos sean malos, al contrario. Pero sólo por eso no le pongo el 5/5.

En conclusión, Días de infierno y gloria es una excelente novela histórica que narra magistralmente un suceso histórico poco conocido, pero de lo más interesante. Los personajes son maravillosos, la historia mantiene un perfecto equilibrio entre algo de costumbrismo y escenas bélicas muy bien escritas, y en conjunto es una lectura que no puede dejarte indiferente.

Lo mejor:

Lo peor:

Calificación: 4'5/5 💓💓💓💓💔

Excelente.

Cita:

"-No somos más que memoria. (...) Nada más que recuerdos que aparecen y se deshacen como esa bruma que sube del río en invierno. (...) ¡Qué peligroso es encariñarse con las cosas de este mundo cuando se tiene memoria!".

Resumen cinéfilo #7

¡Hola a todos! Espero que hayáis tenido un buen comienzo de curso, tanto si estudiáis como si trabajáis. Hoy vengo con más minirreseñas de películas. Madre mía, tengo bastante trabajo para ponerme al día con esta sección. ¡Empecemos!

La profesora de historia

Título: La profesora de historia

Título original: Les héritiers

Año: 2014

País: Francia

Género: drama

Directora: Marie-Castille Mention-Schaar

Reparto: Ariane Ascaride, Ahmed Dramé, Geneviève Mnich, Xavier Maly, Martin Cannavo, Noémie merlant...

Duración: 1 hora y 40 minutos

Sinopsis:

Anne Gueguen es una profesora de Historia de instituto que además se preocupa por los problemas de sus alumnos. Este año, como siempre, Anne tiene un grupo difícil. Frustrada por su materialismo y falta de ambición, Anne desafía a sus alumnos a participar en un concurso nacional sobre lo que significa ser adolescente en un campo de concentración nazi. Anne usa toda su energía y creatividad para captar la atención de sus alumnos y motivarlos. A medida que el plazo se acerca, los jóvenes comienzan a abrirse a los demás y a creer en sí mismos. Un proyecto que cambiará sus vidas. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

La premisa de "profesor/a motivado/a tiene una clase de alumnos conflictivos pero termina forjando una estrecha relación con ellos" es lo más cliché del mundo pero aun así se puede sacar un buen historia sobre esas bases. El problemas es que en esta película no se profundiza en nada. El hecho de que toda la historia se centre en el proyecto sobre el Holocausto manda al traste toda la función. Hay demasiados personajes, de manera que no se profundiza absolutamente nada en ellos. Se quieren tratar temas interesante y conflictivos como el racismo los conflictos entre personas de distintas religiones, pero al final se pasa de puntillas sobre todo esto porque quieren centrarse en el trabajo sobre el genocidio judío. Y lo peor es que en eso tampoco se profundiza. No pasan del discurso sensiblero de costumbre, no lo tratan de una manera original, y esto hace que la película fracase estrepitosamente en todos los aspectos que quiere tratar. 

Lo mejor: Las interpretaciones son buenas.

Lo peor: Lo superficial que es todo.

Calificación: 2/5 💓💓

Mala.

No mires arriba

Título: No mires arriba

Título original: Don't Look Up

Año: 2021

País: Estados Unidos

Género: comedia dramática, ciencia ficción

Director: Adam McKay

Reparto: Leonardo DiCaprio, Jennifer Lawrence, Meryl Streep, Cate Blanchett, Jonah Hill, Rob Morgan, Mark Rylance, Tyler Perry, Timothée Chalamet...

Duración: 2 horas y 18 minutos

Sinopsis:

Kate Dibiasky (Jennifer Lawrence), estudiante de posgrado de Astronomía, y su profesor, el doctor Randall Mindy (Leonardo DiCaprio) hacen un descubrimiento tan asombros como terrorífico: un enorme cometa lleva un rumbo de colisión directa con la Tierra. El otro problema es... que a nadie le importa. Kate y Randall emprenden una gira mediática advertir a la humanidad que los lleva desde la indiferente presidenta Orlean (Meryl Streep) y su hijo y jefe de gabinete, Jason (Jonah Hill), a la emisión de 'The Daily Rip', un animado programa matinal presentado por Brie (Cate Blanchett) y Jack (Tyler Perry). Solo quedan seis meses para el impacto del cometa, pero gestionar el flujo de noticias y ganarse la atención de un público obsesionado con las redes sociales antes de que sea demasiado tarde resulta sorprendentemente cómico. ¿Pero qué es lo que hay que hacer para que el mundo mire hacia arriba? (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

¿Qué puedo decir? Todavía estoy procesando lo buena que es. Creo que es una crítica increíble de la sociedad actual. Es una sátira buenísima, con escenas en las que reí a carcajadas, pero debajo de todo ese humor tuve todo el tiempo una sensación de rabia hacia o que nos hemos convertido. Y es que no puedo evitar pensar que si ocurriera una catástrofe similar, las reacciones de la gente no distarían mucho de las que aparecen aquí. El reparto es excelente, hay un montón de actores conocidos y todos bordan sus papeles. Resalto a Leonardo DiCaprio, que como siempre está extraordinario y transmite una sensación de credibilidad tremenda. Ahora bien, lo que más me impactó fue el desenlace. La forma en que está rodado, y como vas viendo el comportamiento de los personajes me puso los pelos de punta. Brutal. ¡Tenéis que verla!

Lo mejor: El final.

Lo peor: No se me ocurre nada.

Calificación: 4'5/5 💓💓💓💓💔

Excelente.

El corredor del laberinto

Título: El corredor del laberinto

Título original: The Maze Runner

Año: 2014

País: Estados Unidos

Género: ciencia ficción, distopía

Director: Wes Ball

Reparto: Dylan O'Brien, Thomas Brodie-Sangster, Kaya Scodelario, Will Poulter, Ki Hong Lee, Blake Cooper...

Duración: 2 horas y 13 minutos  

Sinopsis:

Año 2024. Cuando el joven Thomas despierta, se encuentra en un ascensor y no recuerda quién es. De pronto, el ascensor se detiene, las puertas se abren y una multitud de chicos lo recibe. Ha llegado al Claro, un lugar rodeado de altísimos muros con dos portones que todas las mañanas se abren y dan paso a un inmenso laberinto. De noche, las puertas se cierran y por el laberinto circulan unas aterradoras criaturas llamadas laceradores. Todo lo que ocurre en el Claro sigue unas pautas: al abrirse las puertas, algunos chicos salen a correr al laberinto para buscar una salida. Una vez al mes, el ascensor sube con un nuevo chico, nunca una chica... hasta ahora. Tras la llegada de Thomas, suena una alarma y el ascensor trae a otra persona. Es una chica, y en la nota que la acompaña pone: "Ella es la última. No llegarán más". Las cosas en el Claro empiezan a cambiar, y lo único en lo que Thomas puede pensar es en lo mucho que desea ser un corredor. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Sin llegar a ser un peliculón, creo que es una película más que decente. Lo que más me agradó es que demuestra que puedes hacer un buen blockbuster sin necesidad de poner escenas de acción cada cinco minutos. Hay acción, por supuesto, pero la mayor baza de la historia es centrarse en la intriga que rodea al laberinto, y como vas descubriendo los secretos que lo rodean, que no son pocos. La trama está muy bien construida, y todo el tiempo quieres saber más. Hubo situaciones y personajes en los que se podría haber profundizado más, pero por otro lado esto hace que entren ganas de leer la novela. El reparto está bien elegido, y sus interpretaciones le dan más veracidad a la historia. El tramo final es una auténtica montaña rusa, con muchos giros inesperados. Un película muy emocionante y disfrutable en resumen.

Lo mejor: Las sorpresas.

Lo peor: Sr me quedó corta en algunos aspectos.

Calificación: 3'5/5 💓💓💓💔

Buena.

Los ojos del gato

Título: Los ojos del gato

Título original: Cat's Eye

Año: 1985

País: Estados Unidos

Género: terror

Director: Lewis Teague

Reparto: Drew Barrymore, James Woods, Alan King, Kenneth McMillan, Robert Hays, Candy Clark...

Duración: 1 hora y 34 minutos

Sinopsis:

Tres diferentes historias escritas por Stephen King y entrelazadas por un gato. La primera relata la historia de un hombre que intenta dejar de fumar; la segunda gira en torno a una peligrosa apuesta; y la última, el único que puede salvar la vida de una niña de un duende diabólico es el mismo gato. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Película con guión de Stephen King formada por tres episodios distintos basados en relatos del autor. En el primero, un fumador empedernido ingresa en una asociación para dejar el tabaco, pero pronto descubre que los métodos de la misma son más que expeditivos. Original y bastante sorprendente. El segundo gira en torno a una apuesta que podría tener un desenlace mortal. Sólo diré que si tenéis vértigo (como yo) lo pasaréis mal. Para mí es el mejor. Y en el tercero y último, una niña es acechada por un duende maligno que le roba la respiración y la energía mientras duerme. Quizá es el más flojo de los tres, en parte por los pobres efectos especiales, pero aun así está bien. En conjunto, creo que es una película bastante buena que consigue mantener la intriga y la tensión en sus historias. Además, hay varios guiños a otros libros del autor. Su sois fan suyo, la disfrutaréis.

Lo mejor: El segundo cortometraje.

Lo peor: los efectos especiales.

Calificación: 3'5/5 💓💓💓💔

Buena.

El gabinete del doctor Caligari

Título: El gabinete del doctor Caligari

Título original: Das Cabinet des Dr. Caligari

Año: 1920

País: Alemania

Género: terror

Director: Robert Wiene

Reparto: Werner Krauss, Conrad Veidt, Friedrich Feher, Lili Dagover...

Duración: 1 hora y 17 minutos

Sinopsis:

Sentado en un banco de un parque, Francis anima a su compañero Alan para que vayan a Holstenwall, una ciudad del norte de Alemania, a ver el espectáculo ambulante del doctor Caligari. Un empleado municipal que le niega al doctor el permiso para actuar, aparece asesinado al día siguiente. Francis y Alan acuden a ver al doctor Caligari y a Cesare, su ayudante sonámbulo, que le anuncia a Alan su porvenir: vivirá hasta el amanecer. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Tengo sentimientos encontrados, con esta película, porque tiene cosas que me han gustado mucho, y otras que nada. El principal problema que le veo es que tiene un ritmo extremadamente lento, y me daba la impresión de que pasaban minutos y minutos sin que ocurriera nada. No llega a la hora y veinte, y hay películas de dos horas que se me han hecho más cortas. Visualmente es una pasada, es sí. Los decorados son impresionantes, con unas formas extrañas y surrealistas, como si estuviera dentro de un sueño. La historia es buena, y mantiene una atmósfera tétrica e intrigante, pero su ritmo ha hecho que no pudiera disfrutarla tanto como quisiera. ¿Y por qué le pongo un notable? Por el final. ¡Vaya desenlace más impresionante! Es un giro de guión que me dejó ojiplática y cambia toda la perspectiva de a historia. No exagero cuando digo que ha hecho que todo merezca la pena.

Lo mejor: El final.

Lo peor: El ritmo.

Calificación: 3'5/5 💓💓💓💔

Buena.

Open water 2: A la deriva

Título: Open water 2: A la deriva

Título original: Adrift (Open water 2)

Año: 2006

País: Alemania

Género: terror

Director: Hans Horn

Reparto: Susan May Pratt, Richard Speight Jr., Eric Dane, Cameron Richardson...

Duración: 1 hora y 35 minutos

Saga: Open water

Open water

Open water 2: A la deriva

Open water 3: Inmersión extrema

Sinopsis:

Seis amigos de la infancia se reúnen para participar en un crucero tropical a bordo de un lujoso yate. Lo que empieza como una divertida fiesta, que va subiendo de tono a medida que pasa el tiempo, se convierte en una pesadilla en la que cada uno debe luchar por mantenerse vivo. El exótico reencuentro en la costa mexicana se trunca cuando, entre bromas, el grupo se lanza al agua para darse un baño. Todos se olvidan de dejar a mano la escalerilla y se encuentran, de repente, aislados en el mar mientras el yate se aleja... (FILMAFFINITY)

Mi opinión: 

La mera premia de esta autora pone los pelos de punta, así que no le hace falta mucho más. Aun así, está muy bien desarrollada. Y más que el hecho de que estén ahí varados en el mar (que también), lo que realmente te mantiene pegado a la pantalla son los diálogos. Aquí son más personajes que en la primera película, así que eso permitirte jugar más con los mutuos reproches, las mentiras, los rencores que salen a la luz... Las interpretaciones de los actores son mu veraces, y ayudan a que te sumerjas aun más en la historia. Eso le da mucha más chica al argumento. Queda todo muy realista. Además, hay varios giros de guión que consiguen que estés enganchado completamente. Si tengo que sacarle un punto negativo, es que es demasiado larga para lo que da el punto de partida, y al final se pierde un poco el interés, en parte porque los últimos minutos son más flojos. Aun así, resulta muy entretenida.

Lo mejor: El salseo de "A ti se olvidó bajar la escalerilla", "Tú eres el dueño del barco, así que esto es culpa tuya", etc.

Lo peor: Los últimos minutos.

Calificación: 3'5/5 💓💓💓💔

Buena.

¡Y eso es todo! ¿Las habéis visto? ¿Qué os parecieron?

 

Minirreseñas literarias: Diario de Zlata de Zlata Filipovic y Eskoria de Alfredo Gómez Cerdá

¡Hola a todos! Hoy vengo a traeros las minirreseñas de dos libros que no tienen mucho que ver entre si, pro no tenía tanto que decir sobre ellos como para hacer una reseña completa de cada uno. ¡Comencemos!

Diario de Zlata, Zlata Filipovic

Título: Diario de Zlata

Título original: Zlatin dnevnik

Autora: Zlata Filipovic

Saga: no, es autoconclusivo

Género: diario

Editorial: Círculo de Lectores

Nº de páginas: 218

Año: 1993

Encuadernación: tapa dura con sobrecubierta

País: Bosnia-Herzegovina

Traducción: Eduardo Lasca

Sinopsis:

Zlata tiene 11 años, vive en Sarajevo y escribe un diario donde explica las cosas que hace, que descubre... Hasta que la guerra estalla en los Balcanes y su diario deja de ser como los otros de las chicas de su edad. Ahora es un diario del miedo, del sufrimiento, los bombardeos, la vida sin electricidad, agua o comida...

Con la voz de la niña que es, Zlata nos relata, de primera mano, como puede cambiar la vida de un momento a otro y, sobre todo, qué significa crecer en medio de una guerra.

Mi opinión: 

Se ha comparado a Zlata Filipovic con Anna Frank, y no por nada. Si Anna retrató en su diario los horrores que sufrieron los judíos durante la Segunda Guerra Mundial, Zlata vivió la guerra en Sarajevo en primera persona, y escribió su diario durante este conflicto bélico. Aunque afortunadamente el final de Zlata no fue trágico, pues se trasladó a París huyendo de la guerra y actualmente sigue viva.

Si buscáis un libro histórico para aprender los detalles y las razones de ese conflicto bélico, este libro no es para vosotros. Zlata sólo tenía once años cuando estalló la guerra, así que naturalmente no entendía nada de política. Por eso su diario no da ningún detalle histórico de esa clase, se limita a explicar la vida diaria de Zlata y su familia, lo que puede llegar a resultar monótono, así que desde ese punto de vista su lectura no os aportará nada.

Entonces, ¿por qué le he puesto un notable alto? Porque me ha conmovido hasta la médula, y todavía más cuando me paraba a pensar que se trata de una historia real. Además, el diario empieza antes de que la guerra comenzase, y eso lo hace todavía más impactante, pues ves el contraste entre la vida normal de esta niña y sus preocupaciones mundanas y los horrores que vive después. Te pone los nervios a flor de pie, y te hace sentir casi como si te estuvieran pasando las mismas cosas. Así que si buscáis una lectura que os emociones de principio a fin este si que es vuestro libro.

Lo mejor: Es conmovedor.

Lo peor: Pensaba que daría más datos históricos, así que me decepcionó un poco en ese aspecto.

Calificación: 4/5 💓💓💓💓

Muy bueno.

Citas:

"La vida sigue. El pasado es cruel, por eso precisamente hay que olvidarlo. El presente también es cruel, y no puedo olvidarlo".

"El horror ha sustituido a la vida. Quizás ese fuera el nombre que habría que dar en Sarajevo a la vida, porque se le parece mucho".

"Es verdad que soy pequeña y que la política es un asunto de mayores. Pero tengo la impresión de que los pequeños harían mejor la política. Seguramente nosotros no hubiéramos escogido la guerra".

"Todo lo que yo creía, todo lo que yo esperaba no se ha realizado, y, por el contrario, todo lo que no creía que pudiera pasar, todo lo que no esperaba se ha realizado".

"Se juega a hacer como que se vive, para que resulte más fácil sobrevivir".

Eskoria, Alfredo Gómez Cerdá

Título: Eskoria

Título original: Eskoria

Autor: Alfredo Gómez Cerdá

Saga: no, es autoconclusivo

Género: novela, juvenil, realismo

Editorial: Gran Angular

Nº de páginas: 153

Año: 2006

Encuadernación: tapa blanda

País: España

Sinopsis:

En las paredes de su cuarto no hay fotos de futbolistas. En su equipo de música no suenan cantantes clónicos ni ritmos prefabricados. En sus estanterías no se acumulan medallas deportivas. En su armario no guarda ropa de marca, confeccionada siguiendo la última moda. En clase escucha y toma apuntes... ¿Es motivo suficiente para llamarle "escoria"?

Mi opinión:

Aunque la literatura realista no es mi género preferido, de vez en cuando leo algún libro de esta temática, y el tema del acoso escolar en particular me parece bastante interesante. Por eso decidí leer este libro.

El protagonista, Diego, es un adolescente que se siente distinto a los demás chicos de su edad: le gusta el jazz en lugar de la música enlatada que esta de moda, no le agradan las motos ni el fútbol, le encanta el silencio... Estos pequeños detalles son la causa de que sus compañeros de clase empiecen a considerarle un bicho raro, hasta el punto de que un grupo empieza a acosarle seriamente. Diego no se atreve a contárselo a sus padres por si esto hace que se metan todavía más con él, y sufrirá un conflicto consigo mismo preguntándose qué debe hacer.

Si ya habéis leído varios libros sobre el tema, lo más probable es que este no os aporte nada nuevo: el protagonista raro y empollón con el que se meten, los amigos o la pareja que lo dejan de lado, los padres que no se enteran de nada, los cuatro o cinco alumnos que lo acosan, los que no hacen nada pero miran sin ayudarle... Todo muy visto. Sin embargo, está narrado de una forma eficaz que consigue resultar emotiva y mantenerte interesado en todo momento y preocupado por el devenir de los personajes. Creo que podría ser una buena lectura obligatoria en los institutos, pues visibiliza un problema importante y de actualidad. 

Además, pude identificare fácilmente con el protagonista? ¡Quién no se ha sentido excluido alguna vez por el simple hecho de tener una personalidad o unos gustos distintos a los de los que te rodea? Por lo menos yo estoy muy familiarizada con esa sensación, y por eso conseguí disfrutar especialmente de la lectura de este libro y conectar enseguida con el personaje principal, pese a las posibles carencias de su argumento.

Lo mejor: El final es inesperadamente emotivo.

Lo peor: La sencillez de la historia.

Calificación: 3'5/5 💓💓💓💔 

Bueno.

Cita:

"Se sentía orgulloso de ser como era, aunque pareciese a los ojos de los demás un bicho raro. Y no iba a renunciar a ello. No iba a consentir que nadie le hiciese cambiar".

¡Y eso es todo! ¿Los habéis leído? ¿Qué os parecieron?