Libro: El Pozo de la Ascensión, Brandon Sanderson

¡Atención! Esta reseña contiene SPOILERS del libro anterior

Título: El Pozo de la Ascensión

Título original: Mistborn II. The Well of Ascension

Autor: Brandon Sanderson

Saga: Nacidos de la Bruma (2/7)

Género: novela, fantasía

Editorial: Penguin Random House

Nº de páginas: 773

Año: 2007

Encuadernación: tapa blanda

País: Estados Unidos

Traducción: Rafael Marín Trechera

Saga: Nacidos de la Bruma

El Imperio Final

El Pozo de la Ascensión

El Héroe de las Eras

Aleación de Ley

Sombras de Identidad

Brazales de Duelo

El Metal Perdido

Sinopsis:

El mal ha sido derrotado. Pero la guerra acaba de empezar.

Lograron lo imposible y pusieron fin al reinado milenario de lord Legislador. Ahora Vin, que ha pasado de ser una ladronzuela a una poderosa nacida de la bruma, y Elend Venture, el joven noble e idealista que la ama, deberán construir una sociedad nueva y próspera sobre las cenizas de ese imperio derrotado.

Mientras las tensiones siguen creciendo tras la revuelta, una antigua leyenda ofrece un atisbo de esperanza para el pueblo. Sin embargo, incluso si las habladurías son ciertas, nadie sabe dónde se encuentra el Pozo de la Ascensión ni que clase de poder otorga.

Es muy posible que matar al lord Legislador fuera la parte fácil. Sobrevivir a las consecuencias de su caída será el verdadero desafío.

Mi opinión:

Tenía muchas ganas de seguir con esta saga, ya que me encantó el primer libro. Como comenté en su reseña, no tenía mucha idea de cómo se iba a seguir desarrollando la trama. Y la verdad es que la premisa me resulta de lo más interesante: casi todos los libros de fantasía terminan con los protagonistas derrotando al malo y viviendo felices y comiendo perdices. Pero nadie se plantea lo que ocurre después. ¿Cómo siguen con sus vidas tras todo lo que han sufrido, cómo reconstruyen su mundo? ¿Y qué opina el resto de la población sobre su triunfo? Esto es lo que se nos cuenta en este libro.

Después de haber vencido al Lord Legislador, las dificultades no han hecho más que empezar para nuestros protagonistas. Ahora Elend es el nuevo rey, pero no tiene ni idea de cómo gobernar un país inestable que ha estado mil años bajo un régimen dictatorial. Los nobles están muy descontentos con la situación, y hay conflictos por doquier. Para colmo, todavía queda misterios por resolver. ¿Cómo llegó a tener tanto poder el Lord Legislador, y de qué amenaza estaba protegiendo a su pueblo?

Empezaré hablando del worldbuilding, porque el mundo que ha creado Sanderson es impresionante. Está construido a la perfección y con todo lujo de detalles, y es totalmente coherente, pero tampoco te abruman con descripciones eternas. Además, aquí descubriremos todavía más información, y aparece nuevas criaturas como los kandras (carroñeros que toman la forma de los cadáveres que devoran) o los koloss (feroces seres cuya piel no crece junto al resto de su cuerpo, por lo que mueren despellejados). Como veis, son conceptos de lo más originales, y se alejan por completo de los típicos más habituales del género.

Puede que esta entrega no tenga tanta acción como la anterior, pero aun así no se me ha hecho nada pesada. Se centra mucho en el tema del politiqueo, lo que me ha parecido de lo más interesante. Si dije que El Imperio Final era un tutorial de cómo derrocar a un gobierno, El Pozo de la Ascensión es un tutorial de cómo mantener un gobierno. Me ha resultado fascinante cómo se manejan estos temas.

Otra cosa que me ha encantado es la evolución de los personajes. Elend cobra aquí mucho más protagonismo, y tiene un desarrollo brutal, sin duda es el personaje estrella. Vin sigue sin entusiasmarme, pero no se puede negar que es un personaje cada vez más complejo, y me han gustado sus dudas y sus conflictos morales. En cuanto a los secundarios, el que más destaco es Sazed, que es un personaje con gran desarrollo pese a no ser un protagonista. Y en cuanto a los personajes nuevos, tengo que hablar sí o sí de Zane. Es una pena que saliera tan poco, porque es de lo más interesante y tenía mucho potencial. En conclusión, lo más destacable es cómo Sanderson se las arregla para da profundidad a todos lo personajes, principales y secundarios.

La parte final es de lo mejor del libro. Aquí sí que hay acción y muchos giros inesperados. Tengo un montón de curiosidad por leer e tercer libro y ver en qué deparará todo esto.

En conclusión, El Pozo de la Ascensión es una secuela a la altura de su primera parte, con un worldbuilding impresionante, personajes muy bien desarrollados y una trama interesantísima. Esta saga está siendo todo un descubrimiento.

Lo mejor: Es muy original.

Lo peor: Pues ahora no se me ocurre nada.

Calificación: 4'5/5 💓💓💓💓💔

Excelente.

Resumen cinéfilo #17

¡Hola a todos! Siento llevar tanto tiempo sin dar señales de vida pero tuve otra de mis rachas de desmotivación es la que me apetecía hacer cualquier cosa excepto redactar una entrada. En fin, aquí estoy de nuevo, y esta vez con una tanda de minirreseñas de películas. ¡Empecemos!

La jauría humana

Título: La jauría humana

Título original: The Chase

Año: 1966

País: Estados Unidos

Género: drama

Director: Arthur Penn

Reparto: Marlon Brando, Robert Redford, Angie Dickinson, Jane Fonda...

Duración: 2 horas y 15 minutos

Sinopsis:

Un hombre (Robert Redford) que se ha escapado de la cárcel vuelve a su pueblo, pero sus vecinos, gentes absolutamente degradadas, emprenden contra él una auténtica cacería como si se tratara de una diversión más. Sólo el sheriff (Marlon Brando), un hombre integro y cabal, tratará de evitar su linchamiento. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Quise ver esta película principalmente por su gran reparto, y al final me ha gustado bastante. Tengo la impresión de que va un poco de menos a más. Se me hizo algo lenta, especialmente al principio, porque tienen que presentar a un montón de personajes, y algunas escenas me resultaron de relleno. Poco a poco va cogiendo interés, y el tramo final es absolutamente genial. Refleja una crítica social muy certera, y no me esperaba para nada cómo terminó. Así que merece la pena tener paciencia. Además las interpretaciones son excelentes, destacando por supuesto a Marlon Brando y a Robert Redford. Así que la recomiendo.

Lo mejor: El desenlace.

Lo peor: Es algo lenta.

Calificación: 3'5/5 💓💓💓💔 

Buena.

Doce del patíbulo

Título: Doce del patíbulo

Título original: The Dirty Dozen

Año: 1967

País: Estados Unidos

Género: cine bélico

Director: Robert Aldrich

Reparto: Lee Marvin, Charles Bronson, John Cassavetes, Ernest Borngnine...

Duración: 2 horas y 15 minutos

Sinopsis:

El comandante Reisman es un oficial estadounidense que se ha distinguido por su valor en la campaña de Italia, durante la Segunda Guerra Mundial. A pesar de ello, su mayor virtud no es la disciplina; de ahí que las relaciones con sus superiores sean más bien tensas. Sin embargo, debido a su brillante historial militar, no dudan en encargarle una misión suicida: asaltar una fortaleza nazi y matar a sus ocupantes, todos ellos altos mandos del régimen. Para ello tendrá que someter a un durísimo adiestramiento a doce presidiarios. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

La premisa de un grupo de delincuentes que deben cumplir una misión en plan Escuadrón Suicida me parecía de lo más interesante. De hecho, la primera parte de la película me gustó mucho. El reparto está genial, y está muy bien ver cómo se forjan las relaciones entre los personajes. Sin embargo, debería haber tenido en cuenta que el cine bélico no es lo mío. Todo el tema relacionado con las maniobras militares no me interesó lo más mínimo, y mi cerebro se desconectó un tanto de la película. La cosa recupera fuelle al final, aunque también creo que el clímax podría haber sido más espectacular. En general me gustó, pero me pareció demasiado irregular, pese a que objetivamente no tiene nada de malo.

Lo mejor: John Cassavetes es el que tiene la interpretación más destacable, y su personaje es lo mejor.

Lo peor: Los rollos militares me aburrieron.

Calificación: 3'5/5 💓💓💓💔 

Buena.

Nosotros

Título: Nosotros

Título original: Us

Año: 2019

País: Estados Unidos

Género: terror

Director: Jordan Peele

Reparto: Lupita Nyong'o, Winston Duke, Elizabeth Moss, Tim Heidecker...

Duración: 2 horas

Sinopsis:

Adelaide Wilson es una mujer que vuelve al hogar de su infancia en la costa junto a su marido, Gabe, y sus dos hijos, para una idílica escapada veraniega. Después de un tenso día en la playa con sus amigos, Adelaide y su familia vuelven a la casa donde están pasando las vacaciones. Cuando cae la noche, los Wilson descubren la silueta de cuatro figuras cogidas de la mano y en pie delante de la vivienda. Nosotros enfrenta a una entrañable familia estadounidense a un enemigo tan insólito como aterrador. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Tras lo mucho que me gustó Déjame salir, tenía ganas de ver más del mismo director. Y ceo que esta es la película que más me ha gustado de él. Apenas sabía nada de la sinopsis, y creo que disfrutaréis más de esta historia si vais a ciegas. Esta es una buena demostración de cómo se puede hacer buen cine de terror con una trama muy original y sin necesidad de sustos baratos, sólo creando una atmósfera de lo más inquietante y con unos elementos aterradores. El reparto también es fantástico, con Lupita Nyong'o haciendo un doble papel increíble. Puede que no sea una película perfecta y tenga sus errores, como intentar explicar el tema paranormal, pero yo la he disfrutado como una enana.

Lo mejor: La escena en la casa de los vecinos me puso los pelos de punta.

Lo peor: Los intentos de explicación finales arruinan un tanto la atmósfera.

Calificación: 4'5/5 💓💓💓💓💔

Excelente.

Legend

Título: Legend

Título original: Legend

Año: 1985

País: Estados Unidos

Género: fantasía

Director: Ridley Scott

Reparto: Tom Cruise, Mia Sara, Tim Curry, David Bennent...

Duración: 1 hora y 29 minutos

Sinopsis:

Lili es una bella princesa a la que le gusta pasear por el bosque encantado. Ella dice que va a ver a unos parientes, pero en realidad va a encontrarse con Jack, un extraño personaje verde. Mientras, una personificación del diablo intentará extender la noche eterna asesinando al unicornio de esas tierras. Aunque no parece que haya salvación, Jack y sus amigos se enfrentarán a él para salvar al mundo y a la princesa. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Cada película de Ridley Scott que veo me decepciona más. ¿Cómo es posible que sea la misma persona que dirigió Gladiator y Blade Runer? Tenía esperanza de que fuera de esas películas de fantasía de los ochenta infravaloradas, como Dentro del laberinto o Cristal oscuro, que me encantan. Pero nada más lejos de la realidad. Esto es la cosa más simplona del mundo. La historia no da nada de sí, y la han estirado de la manera más desesperada para llegar a la hora y media. Los personajes son totalmente unidimensionales y tienen cero carisma, el worldbuilding no está explicado en absoluto y en general lo único que me provocó fue indiferencia. Parece hecha con el piloto automático. Por lo menos no aburre.

Lo mejor: Es entretenida.

Lo peor: Me dejó totalmente fría.

Calificación: 2'5/5 💓💓💔

Regular.

Granujas a todo ritmo

Título: Granujas a todo ritmo

Título original: The Blues Brothers

Año: 1980

País: Estados Unidos

Género: comedia, musical, acción

Director: John Landis

Reparto: Dan Aykroyd, John Belushi, Henry Gibson, Carrie Fisher...

Duración: 2 horas y 12 minutos

Sinopsis:

Tras pasar años en la cárcel por robo a mano armada, Jake Blues es puesto en libertad por buen comportamiento. Sale de prisión vestido de la misma forma en la que entró: traje y sombrero negro y gafas oscuras. Vestido de idéntica manera, lo espera en la puerta de la prisión su hermano Elwood, que lo informa de que el orfanato de Santa Elena, el único hogar que conocieron, corre el peligro de desaparecer por razones económicas. Sin dudarlo ni un momento los hermanos se ponen manos a la obra. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Vale, no sé muy bien por dónde empezar. Y es que esta es una película peculiar como pocas, un cóctel de géneros que mezcla la comedia, el musical y la acción. Tiene un sentido del humor muy absurdo y surrealista, y bastante visual, como si de un dibujo animado clásico se tratara. Entiendo que a algunas personas les pueda parecer una estupidez, pero yo la he disfrutado bastante, y me hizo reír mucho. La banda sonora es excelente, y hay bastantes cameos de cantantes y músicos. Quizá le sobren minutos, porque la historia no daba para dos horas y pico, pero yo me lo pasé muy bien con ella.

Lo mejor: Cuando cantan Everybody needs somebody.

Lo peor: es demasiado larga.

Calificación: 4/5 💓💓💓💓

Muy buena.

Nop

Título: Nop

Título original: Nope

Año: 2022

País: Estados Unidos

Género: terror, ciencia ficción

Director: Jordan Peele

Reparto: Daniel Kaluuya, Keke Palmer, Brandon Perea, Steven Yeun...

Duración: 2 horas y 10 minutos

Sinopsis:

Dos rancheros de un remoto pueblo del interior de California hacen un descubrimiento tan insólito como escalofriante. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Podéis ver que esta sinopsis es brevísima. Pero repito lo que dije al hablar de Nosotros, y con más énfasis: es mejor ver esta película sin saber nada del argumento, como hice yo, que sólo sabía que tocaba el tema de los OVNIS. No me ha gustado tanto como Nosotros, ni siquiera tanto como Déjame salir, pero igualmente me ha gustado mucho. Lo que más destaco es lo original de la trama. Nunca había visto que se tocase de esa forma el tema de los alienígenas. En todo momento estás a la espera de qué es lo próximo que va a suceder, y no puedes imaginarte cómo se va a seguir desarrollando todo. Creo que esta es la película menos conocida de Jordan Peele, así que os recomiendo que le deis una oportunidad.

Lo mejor: Su originalidad.

Lo peor: Me impactaron más las otras dos películas del director.

Calificación: 4/5 💓💓💓💓

Muy buena.

¡Y eso es todo! ¿las habéis visto? ¿Qué os parecieron?

Libro: El Imperio Final, Brandon Sanderson

Título: El Imperio Final

Título original: Mistborn I. The Final Empire

Autor: Brandon Sanderson

Saga: Nacidos de la Bruma (1/7)

Género: novela, fantasía

Editorial: Penguin Random House

Nº de páginas: 667

Año: 2006

Encuadernación: tapa blanda

País: Estados Unidos

Traducción: Rafael Marín Trechera

Saga: Nacidos de la Bruma

El Imperio Final

El Pozo de la Ascensión

El Héroe de las Eras

Aleación de Ley

Sombras de Identidad

Brazales de Duelo

El Metal Perdido

Sinopsis:

Durante mil años han caído cenizas del cielo. Durante mil años nada ha  florecido. Durante mil años los skaa han sido esclavizados y viven en la  miseria, sumidos en un miedo inevitable. Durante mil años el Lord  Legislador ha reinado con poder absoluto, dominando gracias al terror, a  sus poderes y a su inmortalidad, ayudado por «obligadores» e «inquisidores», junto a la poderosa magia de la alomancia.

Pero los nobles a menudo han tenido trato sexual con jóvenes skaa y,  aunque la ley lo prohíbe, algunos de sus bastardos han sobrevivido y  heredado los poderes alománticos: son los «nacidos de la bruma» (mistborn).

Ahora, Kelsier, el «superviviente», el único que ha logrado huir de los  Pozos de Hathsin, ha encontrado a Vin, una pobre chica skaa con mucha  suerte... Tal vez los dos, con el mejor equipo criminal jamás reunido,  unidos a la rebelión que los skaa intentan desde hace mil años, logren  cambiar el mundo y acabar con la atroz mano de hierro del Lord Legislador.

Mi opinión:

Llevaba mucho tiempo queriendo empezar a leer a Brandon Sanderson, porque había oído maravillas de él, y decidí empezar por esta saga. Ahora puedo decir que todas esas buenas reseñas están más que justificadas, pero vayamos por partes.

Nos encontramos en un mundo que ha sido gobernado con mano de hierro durante mil años por el Lord Legislador, un emperador inmortal y muy poderoso al que se le considera un dios. Bajo su gobierno, la sociedad se divide en dos grupos: los nobles, que llevan un vida de riqueza y lujo; y los skaa, que trabajan en condiciones prácticamente de esclavitud. Se diferencian en que los del primer grupo son capaces de utilizar la alomancia, es decir, que al ingerir ciertos metales obtienen poderes mágicos. Y los más peligrosos son los nacidos de la bruma, que pueden quemar y emplear todos los metales. Sin embargo, en alguno casos nobles y skaa han tenido trato sexual. De estas uniones nacen personas alománticas, pero que no pertenecen enteramente a la nobleza, por lo que se mueven entre dos mundos.

Nuestro protagonista, Kelsier, es uno de estos nacidos de la bruma, y es la única persona que ha conseguido escapar de los Pozos de Hathsin, la prisión más dura del mundo. Ahora ha decidido iniciar una rebelión contra el Lord Legislador junto a la banda de delincuentes que lidera. De este modo conoce a Vin, una ladrona que resulta ser también nacida de la bruma. Y ambos intentarán hacer posible lo imposible: librar a su mundo de la tiranía.

Si miras por encima la sinopsis parece lo típico: un grupo de personajes que organiza una rebelión para combatir a un emperador malvado. Hemos visto ese tropo en decenas de novelas de fantasía. Pero Sanderson lo trata de una manera totalmente original que nunca había visto. Y es que la mayoría de historias por el estilo tienen una trama muy poco realista, si nos paramos a pensarlo. Y es que las rebeliones no se forjan en dos días, y esta historia lo demuestra. Se puede decir que todo el libro es un manual de cómo derrocar a un gobierno. Me pareció impresionante cómo los protagonistas lo planifican todo al detalle, y nunca había leído una novela de fantasía en la que lo enfocarán de tal forma.

Por otro lado, el worldbuilding es impresionante. Las cosas no suceden porque sí, sino que todo el sistema de magia está explicado al detalle. Hay una razón para todo y cada acción tiene sus consecuencias. Lo de que se obtuvieran los poderes ingiriendo metales me pareció muy original. Aparte de eso, la sociedad está construida de manera perfectamente coherente y sin fisuras: las luchas de poder, las religiones, la forma de vida... Se siente como un mundo que existiera en la vida real, y me da la sensación de que en esta primera entrega sólo se ha visto la punta del iceberg, y aún queda mucho más por explorar. Obviamente, para explicar todo esto se necesitan bastante descripciones, pero están muy bien explicadas e integradas, así que no me resultaron densas.

Todos los personajes están muy bien construidos y desarrollados, tanto principales como secundarios. Kelsier es sin duda mi favorito. Su carisma y su inteligencia me enamoraron, y me encanta que sea un antihéroe y que siga la filosofía de "El fin justifica los medios", pues el mismo libro nos plantea el debate moral de si está haciendo realmente lo correcto. Vin no me ha gustado tanto, pero igualmente es un buen personaje y seguro que sigue evolucionando a lo largo de la saga. Hay bastantes secundarios, pero destacaré a Elend, que me ha caíd genial. ¡Se pone a leer en mitad de los bailes de la aristocracia! ¿Cómo no iba a amarlo?

Al ser la primera entrega de una saga, resulta un libro un tanto introductorio que se dedica en gran parte a aportar información, pero no se me hizo aburrido en absoluto porque todo lo que nos plantean es interesantísimo. Y las escenas de acción son de lo más imaginativas y espectaculares, me lo imaginaba todo como si fuera una película. Ahora bien, vaya que si se anima la cosa en el tramo final. Devoré las últimas páginas sin poder levantar la vista del texto. El ritmo es trepidante, hay acción y giros inesperados y cuando piensas que las cosas no pueden ir a peor para los protagonistas, surgen nuevas dificultades. Hay un par de cosas en concreto que quiero comentar, pero son spoiler. Resaltad para leer:

SPOILER Aún no supero la muerte de Kelsier. No me lo esperaba para nada. Encima estaba leyendo en público en ese momento, y no pude dar rienda suelta a mis emociones. Y por otro lado, el final me ha sorprendido porque en todas las sagas de fantasía que he leído, todo termina cuando el villano es derrotado. Pero aquí han matado al Lord Legislador y aún hay dos novelas por delante. ¿Qué más pasará? FIN DEL SPOILER

En conclusión, El Imperio Final es un impecable y original comienzo de saga que brilla en todos los aspectos: trama, personajes, worldbuilding... No puedo esperar para seguir leyendo al autor.

Calificación: 4'5/5 💓💓💓💓💔

Excelente.

Película: Del revés 2

Título: Del revés 2

Título original: Inside Out 2

Año: 2024

País: Estados Unidos

Género: animación, fantasía, comedia

Director: Kelsey Mann

Reparto (voz): Amy Poehler, Maya Hawke, Kensington Tallman, Phyllis Smith...

Duración: 1 hora y 36 minutos

Secuela de: Del revés

Sinopsis:

Secuela de Inside Out. Riley entra en la adolescencia y el Cuartel General de su cabeza sufre una repentina reforma para hacerle hueco a algo totalmente inesperado propio de la pubertad: ¡Nuevas emociones! Alegría, Tristeza, Ira, Miedo y Asco, con años de impecable gestión a sus espaldas (según ellos...) no saben muy bien qué sentir cuando aparece con enorme ímpetu Ansiedad. Y no viene sola: le acompañan envidia, vergüenza y aburrimiento. (FILMAFFINITY)

Mi opinión:

Del revés es mi película favorita de Pixar, así que como podéis imaginar esperaba esta secuela con muchas ganas, a la par que con algo de miedo por si resultaba ser una decepción.

Aquí nos reencontramos con Riley, que ya ha cumplido trece años y acaba de entrar en la difícil etapa de la pubertad. Entonces llegan cuatro emociones nuevas al Cuartel General de su mente: a Alegría, Tristeza, Ira, Miedo y Asco se les unirán Ansiedad, Vergüenza, Envidia y Aburrimiento. 

En mi opinión la primera película tenía un final totalmente autoconclusivo, por lo que tenía miedo de que esa secuela no aportara nada y no fuera más que un refrito innecesario. Afortunadamente, no es el caso. En Del revés 2 se desarrollan temas distintos como el crecimiento, la salud mental o la búsqueda de la identidad. El mensaje de fondo es prácticamente el mismo que el de su predecesora (aceptar lo positivo y lo negativo de nosotros mismos, porque todo es necesario), pero está enfocado de forma diferente. Cualquiera que haya pasado por la etapa de la adolescencia puede identificarse con Riley en esta película. Creo que la mayor baza de estas películas es el universo que han creado en torno al funcionamiento de la mente y los sentimientos, y como pueden plasmar temas tan complejos de forma sencilla y amena, para que incluso un niño pequeño lo pueda entender, sin que por ello traten de tonto al espectador.

Creo que la mayor baza de estas películas es el universo que han creado en torno al funcionamiento de la mente y los sentimientos, y como pueden plasmar temas tan complejos de forma sencilla y amena, para que incluso un niño pequeño lo pueda entender, sin que por ello traten de tonto al espectador.

Ahora bien, aunque toca temas muy interesantes, creo que algunos no están lo bastante desarrollados. Para empezar, es que toda la película se desarrolla en dos míseros días, así que los conflictos de Riley acaban estando demasiado simplificados. Creo que habría sido mejor que hubiéramos ido viendo las consecuencias de la pubertad y de las nuevas emociones a largo plazo, pero supongo que no lo hicieron así para evitar las comparaciones con Turning Red, que también gira en torno al tema de la adolescencia. Aun así, no creo que fuera una buena idea.

Además, la única emoción nueva que no está desaprovechada es Ansiedad, que es un personaje fantástico (probablemente mi favorito de la película). El retrato que hacen de este sentimiento es impecable, y aunque en gran parte sea la antagonista nos podemos identificar con ella enseguida. Sin embargo, las otras emociones nuevas no están nada desarrolladas. Las tres tienen personalidades interesantes y mucho potencial, pero no se les da oportunidad de brillar. Vergüenza es la única que tiene importancia en el argumento, pero Envidia y Aburrimiento podrían no existir y apenas cambiaría nada. Envidia es una mera comparsa de Ansiedad, y en cuanto a Aburrimiento, ni siquiera queda clara su función, porque por lo que aparece en la película tendría más sentido que se llamara sarcasmo.

No todo van a ser emociones y drama, también hay que hablar del humor. Para mí Del revés es de las películas más divertidas de Pixar, así que siento que a esta secuela le ha faltado un poco de comedia. No es que no tenga buenos chistes, pero yo esperaba algo más. SPOILER Ahora bien, me reí muchísimo en la parte en la que las cinco emociones originales están en la zona de los secretos. El personaje de los dibujos animados que ve Riley es un puntazo, la manera en la que parodia series del estilo de Dora, la exploradora me encantó, sobre todo porque yo veía ese tipo de dibujos de pequeña. Y el personaje de videojuego también me hizo muchísima gracia. Además, me gustó que mezclaran distintos estilos de animación. FIN DEL SPOILER

El final quizá no sea tan conmovedor como el de la primera película, pero igualmente me gustó muchísimo, y admito que no sabía exactamente cómo iba a terminar. La representación de la ansiedad en esa escena está de lo más lograda, y lo que sucede con la identidad también me encantó y no me lo esperaba. Y acordaos de no iros del cine demasiado pronto, porque hay escena post-créditos, y en mi caso más de la mitad de la sala de cine se la perdió.

En conclusión, Del revés 2 no es tan buena como su predecesora y tiene sus fallos, pero aun así es una segunda parte más que decente que explora temas muy interesantes.

Lo mejor: Ansiedad y todo lo relacionado con su personaje.

Lo peor: Las otras emociones nuevas están totalmente desaprovechadas.

Calificación: 3'5/5 💓💓💓💔

Buena.

Libro: Foxglove, Adalyn Grace

¡Atención! Esta reseña contiene SPOILERS del libro anterior.

Título: Foxglove

Título original: Foxglove

Autora: Adalyn Grace

Saga: Belladonna (2/3)

Género: novela, juvenil, fantasía, misterio, romance

Editorial: Umbriel

Nº de páginas: 411

Año: 2023

Encuadernación: tapa blanda con solapas

País: Estados Unidos

Traducción: Sara Villar Zafra

Saga: Belladonna

Belladonna

Foxglove

Wisteria (sin publicar) 

Sinopsis:

En la cautivadora secuela de Belladonna, una gran historia con tintes góticos, Signa y Muerte deberán enfrentarse a un enemigo sobrenatural que tiene la intención de separarlos.

Un duque ha sido asesinado. El lord de Thorn Grove ha sido incriminado por ello. Y Destino, el hermano escurridizo de Muerte, se ha instalado en una suntuosa finca cercana. Al parecer, está empeñado en buscar venganza desde que, tiempo atrás, Muerte le quitara la vida a la mujer a quien amaba. Y ahora está decidido a quedarse con Signa, cueste lo que cueste.

Signa y su prima Blythe están convencidas de que Destino puede salvar a Elijah Hawthorne de la prisión si le abren las puertas de sus vidas. Pero cuanto más tiempo pasan con él, más aterradora se vuelve la realidad, ya que Signa muestra unos nuevos y dramáticos poderes que la vinculan con el pasado de Destino. Con misterios y peligros acechando en cada esquina, las primas deberán decidir si pueden confiar la una en la otra mientras se abren camino en la alta sociedad, resuelven los asesinatos que persiguen a su familia y participan en los juegos inesperados de Destino. con sus propios futuros pendiendo de un hilo.

Peligrosa, seductora y llena de suspense, la historia de Signa y Muerte continúa en esta secuela absolutamente romántica y perfectamente mortal.

Mi opinión:

El primer libro de esta trilogía, me gustó mucho, y tenía bastantes ganas de saber cómo continuaría la historia. Compré la secuela poco después de que se publicara, y, tras meses estando muerta de risa en mi estantería, decidí animarme con ella.

En esta ocasión, Signa Farrow debe resolver un nuevo misterio: un aristócrata ha sido envenenado durante el trascurso de una fiesta en Thorn Grove, y Elijah Hawthorne, el tío de Signa, ha sido arrestado por ello. Pero ese no será el único problema que se avecina: Destino, el hermano de Muerte, busca venganza debido a que su hermano le arrebató a la mujer que amaba, y ahora está decidido a separar a Signa y a Muerte cueste lo que cueste.

Algo que diferencia a esta historia de Belladonna es que en esta ocasión tenemos el punto de vista de dos personajes distintos, Signa y Blythe, que se van alternando. Es verdad que Signa es más protagonista, pero aun así me ha gustado este balance. Ambas son personajes carismáticos y fuertes, ero sin que resulte algo anacrónico para la época histórica, y en la narración puedes diferenciar perfectamente el punto de vista de cada uno aunque todo el libro esté en tercera persona.

Creo que el aspecto más flojo de la trama es la intriga. La parte de misterio tenía mucha importancia en el primer libro, pero aquí parece un mero pretexto para arrancar la novela, y se le da muy poca importancia y desarrollo. De esta manera, la resolución no resulta ninguna sorpresa, porque como no ha habido apenas investigación ni pistas podría haber sido cualquier otro personaje. Es como si la autora hubiera cogido a uno de los personajes al azar, se hubiera inventado una historia acorde y luego te dijera "Pues mira, ha sido X".

La trama de fantasía es otro cantar, y me ha gustado muchísimo más. El personaje de Destino me ha resultado bastante interesante. Aunque sea el antagonista principal por mi parte yo no lo considero un villano, ya que podemos entender sus motivaciones e incluso simpatizar con él. Nunca sabes cuál puede ser su siguiente movimiento, y todo lo relacionado con él tratando de separar a Signa y Muerte me mantuvo en tensión y con el corazón en un puño. Admito que se ganó mi corazón. ¿Qué puedo decir? Los personajes de moralidad gris son mi debilidad. Aunque mi personaje favorito sigue siendo Muerte. Es una pena que aquí aparezca tan poco, pero entiendo que era necesario para la historia.

La ambientación es uno de los puntos fuertes de la saga. Adalyn Grace lo describe todo de la manera que te sumerge allí como si fuera una película en tu cabeza. es una atmósfera gótica y oscura, con unos toques fantasmagóricos que me encantaron. Puede que sea literatura juvenil y no se pueda considerar terror en absoluto, pero admito que algunas escenas me resultaron un tanto inquietantes.

Dejando de lado lo que comenté antes sobre la resolución del misterio, el desenlace me gustó mucho. Es muy prometedor y me ha dejado con ganas de leer el tercer y último libro de la saga, que promete ser mejor que este.

En conclusión, Foxglove no es tan buen como su predecesor, y tiene elementos que se podrían haber desarrollado mejor, pero sigue siendo una novela más que decente y muy disfrutable.

Lo mejor: La ambientación.

Lo peor: El misterio.

Calificación: 3'5/5 💓💓💓💔

Bueno.

Libro: Memorias de una geisha, Arthur Golden

Título: Memorias de una geisha

Título original: Memoirs of a Geisha

Autor: Arthur Golden

Saga: no, es autoconclusivo

Género: novela, realismo

Editorial: Alfaguara

Nº de páginas: 551

Año: 1997

Encuadernación: tapa blanda con solapas

País: Estados Unidos

Traducción: Pilar Vázquez

Sinopsis:

En Memorias de una geisha Arthur Golden abre una ventana a al hermético y misterioso mundo de las geishas de Kyoto, donde la sensualidad y la belleza se dan la mano con la degradación y el sometimiento. Poco antes de su muerte, Sayuri relata a un amigo su atribulada y fascinante vida: cómo, desde una mísera infancia, llegó a convertirse en una de las geishas más famosas del Japón de entreguerras, un país en el que aún resonaban los ecos feudales y donde las tradiciones ancestrales empezaban a convivir con los modos del mundo moderno. Apasionante y sorprendente, Memorias de una geisha ha batido récords de permanencia en las listas de superventas de todo el mundo y conquistado a lectores en más de veintiséis idiomas.

Mi opinión:

Realmente en principio no tenía intención de leer este libro, pero le eché un vistazo por curiosidad a las primeras páginas y me enganchó, así que decidí darle una oportunidad.

Nuestra protagonista es Sayuri, una anciana japonesa que en su tiempo fue una de las geishas más famosas e importantes. Ahora ha decidido contar su vida y cómo llegó hasta dónde esta ahora. De este modo seguiremos su historia, y nos trasladaremos al Japón de los años 20, donde veremos como este personaje pasó de ser una niña llamada Chiyo que vivía en un pueblo de pescadores a convertirse en la geisha Sayuri. Pero esto no será nada fácil, y verá muchos obstáculos en su camino.

La trama es bastante interesante, pues como ya he dicho nos narra el ascenso a la fama de la protagonista, que tendrá que hacer todo tipo de sacrificios y superar todo tipo de obstáculos para lograrlo. La primera parte, donde se cuenta la infancia de Sayuri, es la más cruda y dramática de toda la novela. Después de esto, cuando Sayuri crece y decide concentrar todas sus energías en convertirse en geisha, la historia se relaja un poco y se centra en el tema de las luchas por el poder y en profundizar en la cultura japonesa.

Esto último me ha resultado apasionante, pues no sabía casi nada de este tema. Las geishas distan mucho de ser sólo prostitutas de alto standing: son auténticas damas de compañía que deben seguir un aprendizaje riguroso en artes como danza, canto y música. Hay todo un proceso muy complejo alrededor de sus kimonos, peinados y maquillaje. Y por sí eso no fuera suficiente, deben labrarse una reputación, tener unas excelentes habilidades sociales, relacionarse con la gente adecuada, ir a las fiestas adecuadas  estar el tiempo adecuado. Aprender sobre todo esto es lo que más he disfrutado de la novela.

En cuanto a los personajes, obviamente Sayuri es el que más se desarrolla. No es especialmente carismática, pero su evolución está bien contada y podemos ver claramente su transformación desde la niña de pueblo ingenua hasta la geisha elegante y sofisticada. Hay secundarios a destacar como Mameha, la geisha que instruye a Sayuri; el Presidente, su gran amor; o Hatsumono, otra geisha que hará todo lo posible para hundir a Sayuri e impedir que triunfe.   

El romance es de lo que menos me ha convencido. Es un insta-love de la cabeza a los pies, y me resultó un tanto forzado y gratuito. Por no hablar de cómo se resuelve al final, pues me pareció que el autor se lo sacó de la manga y que no tiene demasiada justificación Y no digo más para no haceros spoiler.

El estilo del autor me ha gustado bastante. Aunque esta novela sea un tanto larga, se lee con mucha fluidez y no se hace pesada. Arthur Golden también construye una excelente ambientación: te sumerge perfectamente en el Kyoto de la primea mitad del siglo XX, y puedes imaginarte con detalle los kimonos de las geishas y el ambiente de las fiestas, sin que por ello las descripciones se hagan pesadas.

En conclusión, Memorias de una geisha no es un libro que me cambiara la vida ni que vaya a recordar siempre, pero sí es una lectura muy interesante y entretenida, y lo disfruté. Sé que esta es una reseña muy breve, pero es que no tengo mucho más que decir. Es un buen libro, pero no me ha calado especialmente.

Lo mejor: La ambientación.

Lo peor: Dentro de un tiempo seguramente lo habré olvidado.

Calificación: 3'5/5 💓💓💓💔

Bueno.

Citas:

"A veces, pienso que las cosas que recuerdo son más reales que las que veo".

"-Todo hombre tiene su destino. Pero ¿quién necesita un vidente para saberlo? ¿Es que acaso yo voy a un cocinero para descubrir que tengo hambre?".